Se afișează postările cu eticheta scena. Afișați toate postările
Se afișează postările cu eticheta scena. Afișați toate postările

joi, 27 iunie 2024

Publicat la joi, iunie 27, 2024 de

FITSRecomandă: 28 iunie, a opta zi de FITS 2024: Susanne Kennedy, unul dintre cei mai importanți regizori europeni la ora actuală, aduce spectacolul ANGELA (o buclă în timp) pe scena FITS

 

Cea de-a opta zi de FITS aduce în fața publicului spectacole captivante de teatru, muzică și dans, dintre care patru sunt cu acces liber.

foto: FITS

Conform tradiției, FITS prezintă în perioada festivalului, care anul acesta are loc între 21 și 30 iunie, FITSRecomandă – o rubrică informativă cu cele mai captivante spectacole ale zilei.

Sumarul recomandărilor de spectacole:

  • Circ în stil African – inspirat de viața de zi cu zi din Guineea, un spectacol care aduce în prim-plan frumusețea, tinerețea și arta culturii africane.
  • Tango de suburbia – Un duo de chitară și bandoneon alcătuit din Giampaolo Bandini și Cesare Chiacchiaretta orește să răspândească muzica argentiniană prin intermediul magiei și al farmecului instrumentelor
  • NOCTURN-Gigi Căciuleanu – Un reper al coregrafiei contemporane, arta lui Gigi Căciuleanu este un must-see.
  • ANGELA (o buclă în timp) – Un spectacol îndrăzneț și experimental care, pornind de la viața unei femei, ilustrează o panoramă universală a sufletului uman.
  • Așteptându-l pe Godot – Un spectacol care ne face să ne îndoim de propria umanitatea
  • Cuplu (online) – Cele patru personaje prinse în angrenajul delicat al unor adevăruri personale, însă neîmpărtășite, își încep astfel călătoria pe traseul sinuos al descoperirii celuilalt.

Sumarul recomandărilor de spectacole cu acces liber:

  • C – Cups and Saucers – Acest spectacol celebrează plictiseala, monotonia, provocările și necazurile de a fi de cealaltă parte a „culturii cafenelelor”.
  • Shakkyo – Acest dans de sărbătoare, prezentat adesea ca un spectacol de sine stătător, constituie actul al doilea al piesei Noh „Shakkyo”
  • Carnavalul Prieteniei – O paradă cu marionete de carnaval și personaje inspirate de spiritul culturii hippie ai „copiilor florilor”
  • Cântec pentru prieteni – Concert Live

Circ în stil African – inspirat de viața de zi cu zi din Guineea, un spectacol care aduce în prim-plan frumusețea, tinerețea și arta culturii africane.
Regia: Yamoussa Bangoura

Canada, Guinea

Centrul Cultural „Ion Besoiu”, ora 18:00

Spectacolul semnat de Yamoussa Bangoura este inspirat de viața de zi cu zi din Guineea și aduce în prim-plan frumusețea, tinerețea și arta culturii africane. Dincolo de decorul și costumele multicolore care aduc un omagiu culturii guineene, „Afrique en Cirque” este un spectacol capabil să însuflețească orice teatru și care simbolizează forța, agilitatea și bucuria de a trăi a tinerilor din Africa. Pe ritmuri melodice de afro-jazz, percuție și kora, publicul se va bucura de acrobații care sfidează gravitația și piramide umane. Vă invităm să porniți într-o călătorie de neuitat în universul Kalabanté Productions!

Spectacol prezentat în limbile engleză și franceză

Durata: 1h 30min

Prețul unui bilet la acest spectacol pornește de la 70 de lei

Program reprezentație: https://sibfest.ro/ro/homepage-127/events/circ–n-stil-african

Tango de suburbia – Un duo de chitară și bandoneon alcătuit din Giampaolo Bandini și Cesare Chiacchiaretta orește să răspândească muzica argentiniană prin intermediul magiei și al farmecului instrumentelor

Duo Bandini & Chiacchiaretta

Italia

Biserica şi Mănăstirea Franciscană, ora 18:00

Fondat în 2002, duoul de chitară și bandoneon alcătuit din Giampaolo Bandini și Cesare Chiacchiaretta dorește să răspândească muzica argentiniană prin intermediul magiei și al farmecului instrumentelor care o reprezintă cel mai mult. În scurt timp, grupul a devenit un important punct de referință pe scena internațională, datorită sociabilității și a charismei lor extraordinare. Cei doi artiști se bucură de o prezență incredibilă la cele mai importante festivaluri și teatre din lume, concertând în peste 50 de țări și câștigând aprecierea criticilor și a publicului.Acest duo a devenit imediat un punct de referință important în circuitul internațional de concerte, datorită comunicării lor extraordinare și a unei carisme extraordinare.Durata: 1h

Prețul unui bilet la acest spectacol pornește de la 70 de lei

Program reprezentație: https://sibfest.ro/ro/homepage-127/events/tango-de-suburbie

  

NOCTURN – Gigi Căciuleanu – Un reper al coregrafiei contemporane, arta lui Gigi Căciuleanu este un must-see

Un spectacol de: Gigi Căciuleanu

România

Filarmonica de Stat  Sibiu, ora 19:00 

Primele coregrafii „de capul meu”, pot să afirm, chiar dacă acest lucru poate suna cam straniu, că le-am făcut la radio… Era înainte de Nocturne. Miriam plecase pentru un timp in SUA, iar eu rămăsesem de capul meu! Și iată că mi s-a ivit posibilitatea să particip la niște recitaluri. Să dansez. Ceea ce am și făcut. „Pe rupte”. Pe versuri de mari poeți, spuse de imenși actori. Atunci am gustat pentru prima oară, în mod „profesionist”, ce este libertatea. Apoi Miriam s-a întors în țară și au început Nocturnele! Pentru mine, o treaptă în plus pe scara libertății. Devenită un reper al coregrafiei contemporane, arta lui Gigi Căciuleanu este un must-see.

Spectacol prezentat în limba română, cu traducere în limba engleză

Durata: 1h 30min

Prețul unui bilet la acest spectacol pornește de la 50 de lei

Program reprezentație: https://sibfest.ro/ro/homepage-127/events/tango-de-suburbie

 

ANGELA (o buclă în timp) – Un spectacol îndrăzneț și experimental care, pornind de la viața unei femei, ilustrează o panoramă universală a sufletului uman 

Un spectacol de: Susanne Kennedy & Markus Selg

Germania

Fabrica de Cultură – UniCredit – Sala Lulu, ora 20:00  

„Ce o face pe ANGELA să fie cine e?”, se întreabă regizoarea Susanne Kennedy și Markus Selg, artist multimedia. Inspirându-se din experiența colectivă a vulnerabilității individuale din ultimii câțiva ani, cei doi își ațintesc privirile asupra vieții ANGELEI în căutarea răspunsurilor, urmărindu-i fiecare mișcare, de la naștere până la moarte și dincolo de aceasta. „ANGELA (a strange loop)” este o radiografie a condiției omului contemporan care își propune să expună urmele lăsate de istorie, relații personale și societate. „ANGELA” are în prim-plan viața un femei și este o meditație despre boală și apartenență.

Un spectacol îndrăzneț și experimental care, pornind de la viața unei femei, ilustrează o panoramă universală a sufletului uman.

Spectacol prezentat în limba engleză, cu traducere în limba română

Durata: 1h 50min

Prețul unui bilet la acest spectacol pornește de la 100 de lei

Program reprezentație: https://sibfest.ro/ro/homepage-127/events/angela–o-bucl–n-timp- 

 

Așteptându-l pe Godot – Un spectacol care ne face să ne îndoim de propria umanitate 

De: Samuel Beckett

Regia: Theodoros Terzopoulos

Italia

Sala mare TNRS , ora 22:00

În mâinile regizorului grec Theodoros Terzopoulos, căruia i-a fost încredințată montarea piesei magistrale a lui Beckett, „Așteptându-l pe Godot” devine un mijloc de a-l descifra pe Celălalt care, înăuntrul și în afara noastră, invocă contrarii: dorința animalică și tensiunea divină, nebunia și visul, delirul și coșmarul. Un spectacol care ne face să ne îndoim de propria umanitate. Pe scenă îi vom întâlni pe doi tineri artiști și trei dintre cei mai tulburători și sensibili actori italieni.  Valoarea fundamentală a regiei lui Terzopoulos constă în faptul că el dezasamblează și recompune continuu textul lui Beckett: sau, mai exact, neutralizează lecturile cunoscute ale acestuia și le conduce înapoi la adevărul textului însuși.” (Enrico Fiore) 

Spectacol prezentat în limba italiană, cu traducere în limbile română și engleză 

Durata: 1h 40min

Prețul unui bilet la acest spectacol pornește de la 100 de lei

Program reprezentație: https://sibfest.ro/ro/homepage-127/events/a-tept-ndu-l-pe-godot 

 

Cuplu (online) – Cele patru personaje prinse în angrenajul delicat al unor adevăruri personale, însă neîmpărtășite, își încep astfel călătoria pe traseul sinuos al descoperirii celuilalt. 

De: Edna Mazia

Regia: Bogdan Sărătean

România

În urma unei dispute, o soție își înjunghie în picior soțul. Iată pretextul unei confruntări la tribunal care se transformă treptat într-o radiografie de o onestitate dureroasă a cuplului modern. Cu emoție, cruzime și autenticitate dezarmantă, textul scris de Edna Mazia este transpus de Bogdan Sărătean într-un spectacol ce se urmărește cu fascinație și cu respirația tăiată. Cele patru personaje prinse în angrenajul delicat al unor adevăruri personale, însă neîmpărtășite, își încep astfel călătoria pe traseul sinuos al descoperirii celuilalt. Ce se află, în schimb, la capătul acestei călătorii? Cu siguranță, speranța unei salvări prin iubire. 

Spectacol prezentat în limba română, cu traducere în limba engleză

Prețul unui bilet la acest spectacol pornește de la 100 de lei

Program reprezentație: https://sibfest.ro/ro/homepage-127/events/a-tept-ndu-l-pe-godot

 

C – Cups and Saucers – Acest spectacol celebrează plictiseala, monotonia, provocările și necazurile de a fi de cealaltă parte a „culturii cafenelelor”.

Un spectacol de: Matthew Nolan, Maya Watson & Isa

Marea Britanie

Sala Cavas a Universității ”Lucian Blaga”  Sibiu, ora 17:00

Matthew, Maya și Isabelle sunt prea familiarizați cu momentele grele ale muncii de lungă durată în industria ospitalității britanice pentru un salariu mic. Bazându-se pe experiențele și poveștile lor personale, acest spectacol celebrează plictiseala, monotonia, provocările și necazurile de a fi de cealaltă parte a „culturii cafenelelor”. Este mult mai mult decât se vede la prima vedere. 

Spectacol prezentat în limba engleză, cu traducere în limba română

Accesul la acest spectacol este liber

Program reprezentație: https://sibfest.ro/ro/homepage-127/events/c–cups-and-saucers

 

 

Shakkyo – Acest dans de sărbătoare, prezentat adesea ca un spectacol de sine stătător, constituie actul al doilea al piesei Noh „Shakkyo” 

Un spectacol de: Akihiro Yamamoto

Japonia

Piața Habermann, ora 18:00  

Acest dans de sărbătoare, prezentat adesea ca un spectacol de sine stătător, constituie actul al doilea al piesei Noh „Shakkyo”. Portretizează podul de piatră enigmatic Shakkyo, o legătură între tărâmul pământesc al oamenilor și tărâmul sacru și pur al lui Bodhisattva Monju. Împodobit cu bujori care înfloresc, podul este păzit de două bestii Shishi mitice, ce îmbină trăsături ai leilor și câinilor. În acest peisaj feeric, bestiile se tatonează în joacă înainte de a executa un dans maiestuos ce simbolizează longevitatea și aduce noroc tuturor celor care sunt martori la prestația lor.

Durata: 15 min

Accesul la acest spectacol este liber.

Program reprezentație: https://sibfest.ro/ro/homepage-127/events/shakkyo

 

Carnavalul Prieteniei – O paradă cu marionete de carnaval și personaje inspirate de spiritul culturii hippie ai „copiilor florilor” 

De: Elena Pap & Plamen Radev

Bulgaria

Pietonala Nicolae Bălcescu, ora 19:15

O paradă cu marionete de carnaval și personaje inspirate de spiritul culturii hippie ai „copiilor florilor”. Veți admira siluete pestrițe, decorate cu flori și ghirlande, menite să aducă voie bună, prietenie și dialog. Parada se va opri în piață unde spectatorii vor avea șansa să facă poze și să interacționeze cu personajele.

Durata: 45 min

Accesul la acest spectacol este liber

Program reprezentație: https://sibfest.ro/ro/homepage-127/events/carnavalul-prieteniei

Cântec pentru prieteni – Concert Live 

Paul Ciuci – COMPACT

România

Piața Mare Scenă, ora 23:00  

COMPACT nu a fost, nu este și nici nu va fi o „formație”. COMPACT este o stare, un mod de a fi, o lume, un basm. Poate fi „tinerețe fără bătrânețe și…” bucuria de a cânta împreună atunci când unii îți spun: „îți mai arde și de cântat?”. COMPACT vine la a XXXI-a ediție FITS convins că pentru prietenii adevărați contează amintirile și speranțele și în general, vorba unuia, „zgomotul nu face bine și binele nu face zgomot! Noi cântăm pentru fetele din vis și pentru prieteni.

Accesul la acest spectacol este liber.

Durata:1 h

Program reprezentație: https://sibfest.ro/ro/homepage-127/events/c-ntec-pentru-prieteni–concert-live

 

 

 

Continuare
    Trimite prin e-mail

miercuri, 21 septembrie 2022

Publicat la miercuri, septembrie 21, 2022 de

Ziua Recoltei la Mediaș

Medieșenii sunt așteptați să participe din nou în număr mare la Ziua Recoltei. Un eveniment tradițional, care a lipsit din calendarul municipalității în ultimii doi ani, din cauza pandemiei de coronavirus. 
Ziua Recoltei la Mediaș va avea loc vineri 30 septembrie 2022, începând cu ora 10, în Piața Regele Ferdinand I.

 
Organizatorii revin cu 
parada costumelor de toamnă, cu concursurile tradiționale, cu program artistic realizat de preșcolarii și elevii unităților de învățământ, cu concerte susținute de interpreți și ansambluri de muzică populară pe scena care va fi amplasată în centrul istoric.
Vor încânta sufletele celor prezenți artiști consacrați, între care Marius Ciprian Pop, dar și Ansamblurile Folclorice „Târnavele“ și „Muguri de pe Târnave“, Grupul Intrumental „Ceterașii de pe câmpie“, interpreții Costel Popa, Cosmina Fulea, Emilia Muntean sau Dan Filuț Tabără.

 
„Primăria Municipiului Mediaș va organiza în data 30 septembrie 2022 o nouă ediție a Zilei Recoltei, un eveniment de tradiție în municipiul Mediaș, care reunește producători din Mediaș și împrejurimi, interpreți și ansambluri locale de muzică și dansuri folclorice alături de artiști consacrați ai muzicii populare românești, precum: Marius Ciprian Pop, Mariana și Adriana Anghel, Mariana Deac și Mihaela și Ciprian Istrate.
Nu va lipsi, nici în acest an, tradiționala paradă a costumelor de toamnă, dar și concursurile tematice și programul artistic realizat de preșcolarii și elevii unităților de învățământ din municipiul Mediaș, alături de cadrele didactice. Evenimentul va debuta începând cu ora 10.00, în Piața Regele Ferdinand I”, transmite organizatorul evenimentului.

Continuare
    Trimite prin e-mail

marți, 3 mai 2022

Publicat la marți, mai 03, 2022 de

„Faust” și „Povestea prințesei deocheate”, în regia lui Silviu Purcărete, revin pe scena TNRS

Producțiile „Faust” și „Povestea prințesei deocheate”, în regia lui Silviu Purcărete, spectacole fenomen, apreciate la nivel național și internațional, vor avea primele reprezentații din acest an în lunile mai și iunie la Teatrul Național „Radu Stanca” Sibiu.

„Faust”, de J. W. Goethe, în regia lui Silviu Purcărete a avut premiera în anul 2007, iar de atunci și până în prezent au fost peste 250 de reprezentații, toate cu casa închisă. Spectacolul a fost distins la Gala Premiilor UNITER 2008, a participat la Festivalul Goethe de la Frankfurt în 2008 și la Festivalul Internațional de Teatru de la Edinburgh 2009 în selecția oficială, a primit Herald Angel Award 2009, și Premiul de Excelență la Gala Premiilor UNITER 2010.

„Povestea prințesei deocheate” are la bază un scenariu original, semnat de Silviu Purcărete, care pornește de la piesa kabuki a lui Tsuruya Namboku al IV-lea. Spectacolul a fost distins cu Premiul UNITER pentru Cel mai bun spectacol al anului 2018, în România, Cea mai bună actriță în rol principal pentru rolurile Seigen și Shinnobu Sota – Ofelia Popii, Cea mai bună scenografie – Dragoș Buhagiar. De asemenea, a fost prezentat în cadrul Festivalului Europalia, de la Bruxelles.

„Faust” este programat  în 13, 14, 20 și 21 mai, de la ora 19:00. În 4 iunie este programată o nouă reprezentație de la ora 19:00, iar în 5 iunie, de la ora 17:00. Prețul unui bilet este 100 lei.
În 10 și 11 iunie, de la ora 19:00, sunt programate reprezentațiile spectacolului „Povestea prințesei deocheate”. Prețul unui bilet întreg este 60 lei, prețul redus 50 lei.

Ambele spectacole se joacă la Fabrica de Cultura IACM Construcții UniCredit

 
INFORMAȚII SUPLIMENTARE DESPRE SPECTACOLE
 
Faust
De: J. W. Goethe
Regia: Silviu Purcărete
Traducerea: Şt. A. Doinaş
Decor și light design: Helmut Stürmer
Costume: Lia Manţoc
Muzică originală: Vasile Şirli
Orchestrație: Doru Apreotesei
Video: Andu Dumitrescu
Asistent scenografie: Daniel Răduţă
Cu: Ofelia Popii, Miklós Bács, Cezara Crețu, Ioana Antal, Andreea Preda, Iunis Minculete, Simona Negrilă, Eveline Buta, Andrada Oltean, Francesca Pop, Cristian Stanca, Johanna Adam, Ioana Cosma, Veronica Arizancu, Emőke Boldizsár, Diana Fufezan, Ioana Blaga Frunzescu, Raluca Iani, Dana Lăzărescu, Mariana Mihu – Plier, Serenela Mureşan, Fabiola Petri, Gabriela Pîrlițeanu, Cristina Ragos, Cristina Stoleriu, Dana Taloş, Arina Ioana Trif, Cendana Trifan, Codruţa Vasiu, Mihai Coman, Ali Deac, Alexandru Malaicu, Adrian Matioc, Adrian Neacşu, Cătălin Neghină, Eduard Pătrașcu, Viorel Rață, Vlad Robaș, Ștefan Tunsoiu, Marius Turdeanu, Iustinian Turcu, Pali Vecsei, Liviu Vlad, Andrei Gîlcescu, Horia Fedorca, Yannick Becker, Dorin Pitariu, Lucian Fabro, Călin Filip, Ciprian Oancea și studenții Departamentului de Artă Teatrală din cadrul ULBS; Câinele Faust

Un reper important al teatrului românesc de după 1989, producția Teatrului Național „Radu Stanca“ Sibiu contribuie semnificativ la promovarea valorilor culturale naționale, precum și la susținerea unui dialog productiv între artiștii români și cei europeni. Acest lucru a fost confirmat prin premiile obținute, precum prin și turneele întreprinse: Ofelia Popii – premiul pentru cea mai bună interpretare feminină într-un rol principal și Helmut Sturmer – premiul pentru cea mai bună scenografie – Gala Premiilor UNITER 2008, participare la Festivalul Goethe de la Frankfurt în 2008 și la Festivalul Internațional de Teatru de la Edinburgh 2009 în selecția oficială, Ofelia Popii – Herald Angel Award 2009, Premiul de Excelență – Gala Premiilor UNITER 2010.

„Faust“ e mai mult decât un spectacol de teatru. Emoționant și visceral, „Faust“ își invită publicul la o experiență puternică despre cunoaștere, credință, durere și iubire. „Faust”-ul lui Silviu Purcărete se distinge prin complexitatea viziunii regizorale: este o experiență extrasenzorială la granița dintre Pământ și Iad, un peisaj amplificat prin proiecții, muzică rock live, zeci de actori și dansatori și o coloană sonoră originală semnată de Vasile Şirli. La baza acestui „Faust“ modern stă improvizația, textul lui Johann Wolfgang von Goethe constituind punctul de plecare pentru o compoziție teatrală de excepție. Scenariul spectacolului de la Sibiu surprinde momentele esențiale din textul lui Goethe: pactul lui Faust cu Diavolul, patima lui Faust pentru Margareta, noaptea Valpurgiei și ridicarea lui Faust la Cer. Producția se remarcă prin decor și light design de o impresionantă forță evocatoare, costume provocator sugestive, elegante sau burlești, muzică antrenantă sau copleșitoare cu efecte sonore adecvate ambianței funambulești, proiecții video ingenios articulate în arhitectura întregului demers scenic, creat monumental prin jocul a peste 120 de actori într-o hală industrială dezafectată.

„Povestea prințesei deocheate”
scenariu de Silviu Purcărete inspirat din Sakura Hime Azuma Bunshô, de Tsuruya Nanboku al IV-lea
Regia: Silviu Purcărete
Traducere: Eugen Gyemant
Muzica originală: Vasile Şirli
Scenografia: Dragoş Buhagiar
Asistent regie: Eugen Gyemant, Sanda Anastasof
Asistent scenograf: Iuliana Gherghescu
Face designer: Minela Popa
Pregătire muzicală: Vlad Robaș
Make-up: Elena Vlad, Corina Predescu, Bogdan Dobre
Manager proiect: Claudia Maior
Coordonator marketing: Eliza Ceprăzaru
 
Cu: Ofelia Popii, Iustinian Turcu, Dana Taloş, Adrian Matioc, Diana Văcaru-Lazăr, Cristian Stanca, Diana Fufezan, Raluca Iani, Mariana Mihu – Plier, Adrian Neacşu, Pali Vecsei, Vlad Robaș, Emőke Boldizsár, Cristina Stoleriu, Alexandru Malaicu, Codruţa Vasiu, Serenela Mureşan, Johanna Adam, Cristina Ragos, Cendana Trifan, Antonia Dobocan, Veronica Arizancu, Arina Ioana Trif, Fabiola Petri, Gabriela Pîrlițeanu, Monica Vîlcu, Ioana Cosma, Cristina Blaga-Tomuș, Oana Brânzan, Eduard Pătrașcu, Mihai Coman, Viorel Rață, Liviu Vlad, Cătălin Neghină, Ștefan Tunsoiu, Andrei Gîlcescu, Horia Fedorca

Spectacolul „Povestea prințesei deocheate” are la bază un scenariu original, semnat de Silviu Purcărete, care pornește de la piesa kabuki a lui Tsuruya Namboku al IV-lea. Kabuki este unul dintre cele mai importante stiluri de teatru japonez, caracterizat prin rafinament vizual și o codificare complexă.
Teatrul kabuki își are originile în scenele senzuale și comice interpretate de către preoteasa Okuni și trupa ei de actrițe. Okuni a adaptat stilul de spectacol ritualic practicat în temple, la scenarii cu subiecte laice, de cele mai multe ori deocheate.
Succesul pieselor se datora, în principal, scenelor erotice, ceea ce adesea ducea la încăierări între spectatori pe seama actrițelor, care practicau și prostituția. Din această cauză, femeilor li s-a interzis să mai joace în spectacolele kabuki, fiind înlocuite de bărbați tineri. Douăzeci de ani mai târziu, aceștia au fost, de asemenea, excluși, în momentul în care s-a descoperit că și tinerii actori făceau același lucru. Drept urmare, toate rolurile din spectacolele kabuki au fost jucate de către bărbați maturi.
Inspirat de această tradiție teatrală, Silviu Purcărete își propune să facă un spectacol european, folosind textul, regulile și spațiul kabuki, reinterpretate într-o manieră personală.
Povestea prințesei Sakura (floare de cireș) a suferit, de-a lungul timpului, mai multe transformări, pornind de la varianta originală care datează din anul 1817, până la cea mai cunoscută dintre variante, din 1967, de la Teatrul Național din Tokyo.
Tsuruya Namboku al IV-lea a scris în ultimii 25 de ani din viață peste 100 de piese de teatru, iar una dintre cele mai importante este cea care spune povestea prințesei Sakura.
Autorul era faimos pentru readucerea în atenția publicului a pieselor kabuki cunoscute din secolul al XVII-lea și pentru inovare în tradiția kabuki.
Prințesa Sakura este eroina a numeroase piese kabuki și bunraku, dar Namboku este cel dintâi care o aduce în prim-plan.
Povestea debutează în momentul în care Seigen, starețul unui templu, se îndrăgostește de tânărul său discipol, Shiragiku. Fiind condamnați la o viață de iubire imposibilă, preotul și ucenicul său hotărăsc să se sinucidă. Tânărul moare, preotul supraviețuiește. Șaptesprezece ani mai târziu, când Prințesa Sakura vine la templu pentru a se călugări, Seigen recunoaște în ea reîncarnarea feminină a lui Shiragiku și se îndrăgostește din nou.
„Povestea prințesei deocheate” abundă în istorii de dragoste obsesivă, crime, reîncarnări și răzbunare. Spectacolul preia aceste teme și construiește, cu umor și auto-ironie, un comentariu efervescent al dialogului dintre cultura europeană și cea japoneză.

Continuare
    Trimite prin e-mail